Novinky
Krehkosť v objatí surového kovu
Dátum: 09.08.2026
Autor: Martin Brix
K šperku sa dostala náhodou, bez remeselného vzdelania a s pochybnosťami, či je jej tvorba vôbec dosť dobrá. Práve v surovom cíne, nepravidelných tvaroch a viditeľných stopách ručnej práce však Dáša Turská našla slobodu aj vlastný rukopis. Pod menom daeturska dnes spája ostré, punkové prvky s perlami, mušľami a prírodnými kameňmi. Jej príbeh ukazuje, že nedokonalosť nemusí byť chybou – môže sa stať výrazovým prostriedkom, cestou späť k tvorivosti aj základom značky, ktorá stále hľadá svoju ďalšiu podobu.
Dáša Turská je mladá slovenská autorka žijúca v Brne, ktorá pod menom daeturska vytvára ručne vyrábané cínové šperky. Jej prstene, náušnice a prívesky spájajú surovosť kovu s jemnosťou perál, mušlí a prírodných kameňov, no cesta k vlastnej značke sa nezačala premysleným rozhodnutím stať sa šperkárkou. „K šperku som sa dostala strašne náhodne, ale kreativitu a nejaké umelecké smerovanie som mala viac-menej odmalička,“hovorí Dáša. Už v škôlke kreslila a maľovala, neskôr ju na základnej škole oslovila fotografia. Prvé zábery vznikali na malých rodinných fotoaparátoch a práve cez ne si uvedomila, že chce pokračovať na umeleckej strednej škole. Prihlásila sa na odbor fotografia, prijali ju a dlho si myslela, že fotografovanie bude aj jej budúcim povolaním. Škola jej dala technické základy, ale predovšetkým ju naučila pravidelne tvoriť, pozorovať svet a premýšľať obrazom. „Bolo to moje prvé spojenie s niečím umeleckým. Tým, že nás stále nútili niečo vytvárať, som sa vypracovala v kreslení aj vo fotografii a veľmi ma to posunulo v kreatívnom premýšľaní,“ spomína. Už vtedy sa v jej fotografiách objavovalo napätie, ktoré je dnes charakteristické aj pre jej šperky: rada prepájala tvrdšie, punkové prvky s niečím mäkkým a citlivým. Napriek tomu sa po maturite rozhodla fotografiu ďalej neštudovať. Vysoké umelecké školy ju nelákali a mala pocit, že všetko, čo od formálneho fotografického vzdelania potrebovala, už získala. Odišla preto do Brna a zvolila si teoretickejšie štúdium, štúdium kultúrneho manažmentu, ktorého súčasťou boli aj dejiny umenia. Tie patrili medzi jej obľúbené predmety už na strednej škole. Fotografovanie chcela rozvíjať popri škole, no medzi štúdiom a brigádami naň postupne zostávalo čoraz menej priestoru. „Dúfala som, že sa k fotografii vrátim, ale bolo to komplikované. Musela som sa venovať škole a popri nej pracovať, takže som nejako úplne prestala tvoriť,“ priznáva. Občas ešte niečo namaľovala, no prerušenie tvorivého rytmu znášala ťažko. Keďže od detstva neustále niečo vyrábala, kreslila alebo fotografovala, obdobie bez vlastnej tvorby vnímala ako stratu dôležitej časti samej seba.


K šperku ju paradoxne nepriviedlo remeselné zázemie ani celoživotná fascinácia ozdobami. Sama vraví, že dovtedy nebola „veľkým fanúšikom šperkov“ a ani ich výraznejšie nenosila. Zmena prišla vo chvíli, keď ju začali priťahovať veľké, nápadné prstene. Túžila po zaujímavých strieborných kúskoch, dizajnérske šperky však boli pre vtedajšiu študentku príliš drahé. Pri hľadaní dostupnejšej možnosti narazila na cín – mäkší a variabilný kov, s ktorým sa dá pracovať slobodnejšie než s tradičnými šperkárskymi materiálmi. „Prišlo mi zaujímavé, že sa s ním dá veľmi kreatívne pracovať. Nakúpila som si všetky potrebné veci, skúsila vyrábať šperky a všetko som sa učila sama. Nemám dizajnérsku ani šperkársku školu, bolo to často metódou pokus – omyl,“ vysvetľuje. Na YouTube našla niekoľko tutoriálov a z nich sa snažila pochopiť základný technologický postup, no väčšinu poznatkov získavala priamo pri práci. Prvé výsledky podľa nej vyzerali „fakt hrozne“ a chvíľu trvalo, kým sa materiál naučila ovládať natoľko, aby bola s výsledkom spokojná. Táto nedokonalosť však postupne prestala byť iba technickým problémom a stala sa súčasťou jej rukopisu. Dáša nikdy netúžila po dokonale vyhladenom, geometricky presnom šperku a sama o sebe hovorí, že nebola človekom posadnutým detailmi. Práve cín jej umožnil premeniť túto vlastnosť na výhodu – ponechať kovu stopy ručnej práce, ostré výbežky, nepravidelné hrany a organický pohyb. „Na cíne je super, že nemusí byť dokonale detailný. Dokáže byť zaujímavý aj vo svojej surovej forme,“dodáva. Hoci dnes s cínom pracuje viac autorov, podľa Dáše je na výsledku vždy čitateľné, kto a akým spôsobom ho tvaroval. Materiál sa tak pre ňu nestal lacnou náhradou striebra, ale samostatným výrazovým prostriedkom, v ktorom dokáže zanechať vlastné gesto.


Úplne prvými šperkami daeturska boli náušnice z mušlí doplnené surovejším, ešte nie celkom opracovaným cínom a špicatými detailmi. Už v nich sa intuitívne objavilo to, čo neskôr vyrástlo do hlavného princípu jej tvorby a to kontrast krehkého prírodného materiálu a chladného kovu. „Najviac ma baví spojenie perál, mušlí a prírodných kameňov so surovým cínom. Tie prvé náušnice boli mušľové, s neopracovanejším kovom a rôznymi špicatými prvkami,“ opisuje. Keď boli hotové, prebudila sa v nej aj niekdajšia fotografka. Spolu s kamarátkou ich na mobil nafotila v lome a tieto zábery ju motivovali k tomu, aby výsledok zverejnila na Instagrame. Nešlo ešte o oficiálnu kolekciu ani o premyslený začiatok značky – fotografie pridala skôr ako osobný tvorivý experiment. Odozva však prišla takmer okamžite. Priatelia a známi sa začali pýtať, či si môžu náušnice kúpiť a Dáša vyrábala ďalej, až sa jej nové kúsky začali doma hromadiť. Tento záujem bol dôležitý aj preto, že od detstva mala problém ukazovať vlastnú tvorbu verejnosti. „Vždy som sa bála spätnej väzby a mala som pocit, že to nie je dosť dobré,“ priznáva. Zverejnenie prvých náušníc preto nebolo iba začiatkom predaja, ale aj prekročením osobnej neistoty. Definitívne potvrdenie prišlo na jej prvom veľkom dizajn markete v Brne. Prihlásila sa takmer naslepo. Medzi etablovanými tvorcami sa cítila stratená a nečakala, že ju vôbec vyberú. Napokon ju prijali a počas podujatia predala skoro všetko, čo priniesla. „Vtedy som si uvedomila, že to asi má zmysel. Celý život som sa bála zverejňovať veci, ktoré som vytvorila, a pochopila som, že ma to zbytočne brzdilo. Povedala som si, že do toho idem a uvidím, čo z toho bude.“ Z náhodného pokusu sa tak začala rodiť značka daeturska – nie ako premyslený podnikateľský plán, ale ako postupné znovunájdenie tvorivosti, ktorá Dáši počas školy a práce chýbala. Fotografia, kresba, dejiny umenia aj cit pre kontrast sa v jej šperkoch stretli prirodzene, hoci sama nemá klasické šperkárske vzdelanie. Je samoučkou, ktorá si techniku osvojovala vlastnými rukami a svoj vizuálny jazyk našla práve v tom, čo sa spočiatku mohlo javiť ako nedokonalosť. Dnes sú jej poznávacím znamením špicaté cínové formy, organické tvary a perly, no za ich vznikom stojí najmä jednoduchá potreba znovu niečo vytvárať – a odvaha konečne to ukázať aj ostatným.


Ak bola prvá fáza Dášinej cesty najmä návratom k potrebe tvoriť, ďalšia sa niesla v znamení objavovania materiálu a postupného hľadania vlastného rukopisu. Cín ju oslovil predovšetkým slobodou, ktorú jej pri práci ponúka. Niektoré tvary odlieva a následne ich ručne dotvára spájkovačkou, iné vznikajú priamo nanášaním a modelovaním kovu okolo perly, mušle či prírodného kameňa. Takýto spôsob výroby jej umožňuje reagovať na materiál priamo počas práce, meniť pôvodnú predstavu a nechať výsledný tvar vyrásť postupne, bez presného technického výkresu. „Na cíne ma baví, že je strašne variabilný. Človek si môže vytvoriť tvar, aký chce, a je to jednoduchšie než napríklad so striebrom,“ vysvetľuje Dáša. Pri práci môže pridávať špicaté výbežky, vrstviť kov, zvýrazniť nepravidelnosť odliatku alebo, naopak, niektoré miesta obrúsiť a uhladiť. Ani po opracovaní sa však nesnaží zahladiť všetky stopy procesu. Práve v nich podľa nej zostáva viditeľný spôsob, akým autor alebo autorka nad šperkom premýšľali a ako sa ich ruky pohybovali po materiáli. Cín sa v jej podaní nesnaží napodobňovať dokonalosť drahého kovu. Ponecháva si surovosť, mäkkú roztečenosť aj drobné nedokonalosti, vďaka ktorým hotový objekt nepôsobí ako priemyselne vyrobený doplnok, ale ako jedinečný záznam svojho vzniku. Hoci sa cínové šperky v posledných rokoch objavujú čoraz častejšie, Dáša ich nevníma ako jednoliaty trend. Rovnaká technológia môže podľa nej viesť k úplne odlišným výsledkom. „Keď si porovnáš dvoch ľudí, ktorí robia cínové šperky, každý ich má úplne iné. Každý má svoj rukopis a to ma na tom veľmi baví.“ Ten jej sa začal pomerne skoro spájať so špicatými tvarmi a perlami. Keď prichádzala na markety, organizátori ju už rozoznávali ako „tú, čo robí špicaté prstene a šperky s perlami“. To, čo pôvodne vznikalo intuitívne, sa postupne stalo čitateľným autorským znakom.


Za vizuálnou výraznosťou jej šperkov sa skrýva dlhodobá inklinácia ku kontrastom, ktorú si Dáša priniesla ešte z obdobia fotografie. Vždy ju bavilo spájať tvrdosť a punkovú energiu s niečím jemným, mäkkým či krehkým. V šperku sa tento princíp materializuje veľmi priamo – surový, chladný odliatok cínu obopína hladkú perlu, nepravidelnú mušľu alebo farebný minerál. „Je to napríklad surový odliatok, do ktorého zasadím perlu alebo kameň. Alebo nechám fungovať len samotný odliatok a vznikne z neho náušnica,“ približuje. Perla tak u nej prestáva byť symbolom uhladenej, tradičnej elegancie. V kontakte s ostňami a roztaveným kovom získava drsnejšiu podobu, zatiaľ čo cín vďaka nej pôsobí citlivejšie a organickejšie. Dáša sa pohybuje medzi punkom a prírodou, no ani jeden z týchto svetov necituje doslovne. Netvaruje realistické kvety či živočíchy a nevytvára ani klasické subkultúrne symboly. Viac než konkrétny motív ju zaujíma princíp rastu, vrstvenia a nepravidelnosti. Inšpirujú ju tvary hmyzu, kvetov a podmorských živočíchov – organizmov, ktorých telá môžu pôsobiť pôvabne, zvláštne aj trochu znepokojivo. „Viem, že príroda znie ako klišé, ale strašne ma bavia tvary rôzneho hmyzu, podmorských živočíchov a kvetov. Zároveň sú tam prvky punkovej kultúry, napríklad špicaté elementy. A potom kontrast drsného s jemným, ktorý mám rada celý život,“ hovorí. Jej prstene a náušnice preto niekedy pripomínajú objavené schránky, úlomky koralov, časti neznámych organizmov či drobné artefakty, ktorých pôvod nie je celkom jasný. Výsledná éterickosť však nevzniká ako vopred pripravený koncept. Je prirodzeným dôsledkom toho, ako Dáša číta materiály a necháva ich vzájomne na seba reagovať.


Samotné navrhovanie sa u nej začína opačne, než býva pri dizajne bežné. Najskôr nevznikne kresba ani presný návrh, ku ktorému by následne hľadala vhodné komponenty. Prvým impulzom je konkrétna perla, kameň, mušľa alebo starší šperk, ktorý jej padne do oka. „Mám pocit, že väčšina ľudí si najprv vytvorí dizajn a vymyslí, čo chce spraviť. Ja idem odzadu. Najskôr si nájdem materiál a podľa konkrétneho kúsku potom tvorím šperk,“ vysvetľuje. Vybranému predmetu sa snaží zachovať jeho prirodzenú štruktúru a tvar a kovom podporiť atmosféru, ktorú v ňom cíti. Materiály preto nevyhľadáva len podľa druhu alebo hodnoty. Rozhodujúca je pre ňu ich vizuálna osobitosť – nepravidelný povrch, farebnosť, lesk, kresba alebo pocit, ktorý vyvolajú pri dotyku. Časť perál a minerálov kupuje v špecializovaných obchodoch, no často ich nachádza na blších trhoch, v antikvariátoch alebo v starých šperkoch z druhej ruky. Tie rozoberie a riečne perly či prírodné kamene zasadí do nového objektu. Občas jej ľudia prinesú aj šperky, ktoré už nenosia, aby im dala ďalší život. Nakupovaniu cez internet sa snaží skôr vyhýbať, pretože materiál potrebuje vidieť zblízka, chytiť do ruky a „nacítiť“ jeho štruktúru. Hľadanie sa tak stáva rovnako dôležitou časťou procesu ako samotná výroba. Dáša nikdy presne nevie, čo objaví a aký nový tvar nález spustí.

Každý šperk následne vzniká ako samostatná odpoveď na konkrétny materiál. Dáša sa spočiatku pokúšala uvažovať v ucelených kolekciách, no rýchlo zistila, že takýto systém nezodpovedá jej intuitívnemu spôsobu práce. „Chcela som robiť kolekcie, ale nevedela som vybrať určité kúsky, ktoré by do nich patrili. Preto tvorím skôr kus od kusu,“ priznáva. Jednotlivé prstene či náušnice medzi sebou spája podobný vizuálny jazyk, použitie perál a organických cínových foriem, no každý z nich zostáva neopakovateľný. Ak niekto žiada podobný šperk alebo celý set, dokáže pracovať s rovnakým druhom perál a nadviazať na konkrétny tvar. Nesnaží sa však vyrábať identické kópie. Zákazkovú tvorbu prijíma najmä vtedy, keď jej ponecháva priestor pretaviť predstavu zákazníka do vlastného štýlu. Ak návrh s jej rukopisom vôbec nesúvisí, radšej ho odmietne. Tvorbu totiž nechce meniť na mechanické plnenie ľubovoľných požiadaviek. Zatiaľ ju vníma ako otvorené hľadanie, počas ktorého skúša, kam až môže svoj jazyk posunúť. „Robím to ešte krátko a stále dosť tápem. Snažím sa vytvárať aj niečo iné, aby to nebolo stále to isté dookola. V budúcnosti by som chcela, aby šperky mali vlastný príbeh a aby aj celý vizuál niečo hovoril,“ hovorí. Neistota tu však nie je slabinou, ale prirodzenou súčasťou živej tvorby. Dáša už našla materiál aj niekoľko rozpoznateľných znakov, no zámerne ich neuzatvára do pevného systému. Jej šperky vznikajú niekde medzi kontrolou a náhodou: z predmetu nájdeného na blšom trhu, z intuitívneho rozhodnutia, z vrstvenia kovu aj z nečakaného tvaru, ktorý sa ukáže až pri práci. Práve preto pôsobia skôr ako malé organizmy než ako sériové produkty – každý z nich si hľadá vlastnú podobu a Dáša spolu s ním objavuje, čím všetkým ešte značka daeturska môže byť.


Hoci Dáša pôvodne nepatrila medzi ľudí, ktorí by bez šperku nevyšli z domu, postupne sa pre ňu stali prirodzeným prostriedkom tvorivého sebavyjadrenia. Veľké prstene, výrazné náušnice a nepravidelné kovové objekty v jej podaní nie sú iba dekoráciou outfitu. Dokážu zmeniť celkové pôsobenie človeka, zvýrazniť jeho osobnosť a vytvoriť napätie medzi telom, oblečením a materiálom. Premena niekoho, kto šperky takmer nenosil, na ich autorku pritom nevychádzala z fascinácie tradičným šperkárstvom. Začala sa túžbou po veľkých, zaujímavých prsteňoch a pokračovala objavením cínu, ktorý Dáši umožnil vytvoriť si vlastný vizuálny jazyk. Daeturska nepracuje s predstavou šperku ako dokonalej, nenápadnej a luxusnej ozdoby. Jej kúsky sú často robustné, špicaté a na prvý pohľad surové. Nesnažia sa splynúť s človekom, ktorý ich nosí, ale vstupujú s ním do dialógu. Perla zasadená do zvlneného kovu, mušľa obalená cínom alebo prsteň pripomínajúci neznámy organizmus môžu pôsobiť zároveň krehko aj obranne. „Celý život mám rada kontrast drsného s jemným. Je to pre mňa východisko, ktoré ma inšpiruje,“ hovorí Dáša. Jej šperky tak ponúkajú inú podobu jemnosti a ženskosti – takú, ktorá nemusí byť uhladená ani poddajná, ale môže mať ostré hrany, váhu a punkovú energiu. Dôležitá je aj osobitosť jednotlivých kusov. Keďže Dáša vychádza z konkrétnych perál, minerálov a starších komponentov, úplná reprodukcia šperku je často nemožná. Dve perly nemajú identický tvar a ani cín sa pri ručnom odlievaní či modelovaní nespráva zakaždým rovnako. „Snažím sa zameriavať na to, aby bol každý kúsok unikátny a jediný svojho druhu,“ vysvetľuje. Neopakovateľnosť tu nie je iba marketingovým prísľubom, ale priamym dôsledkom výrobného procesu. Každý nový materiál si vyžaduje inú reakciu a každý výsledok nesie drobné odchýlky spôsobené rukou, teplotou aj správaním kovu. Práve preto môže medzi šperkom a jeho budúcim majiteľom či majiteľkou vzniknúť osobnejší vzťah. Pri online fotografii človek vidí najmä celkový tvar, no pri osobnom kontakte si všíma hmotnosť, štruktúru, lesk aj to, ako šperk sedí na ruke alebo sa pohybuje pri uchu. Na marketoch si ľudia nevyberajú len typ produktu, ale konkrétny predmet, ktorý ich niečím pritiahne. Aj keď Dáša vytvorí viac prsteňov s perlami alebo niekoľko párov náušníc založených na podobnom princípe, každý z nich má vlastný charakter. Niektoré sú jemnejšie, iné výraznejšie a ostrejšie. Niektoré pripomínajú rastlinu, iné ulitu, hmyz alebo úlomok niečoho neurčitého. Oslovenie „talizman“, ktoré sa objavuje pri prezentácii značky na dizajnérskych podujatiach, preto nie je celkom náhodné. Dáša svojim šperkom vedome nepripisuje magické vlastnosti ani pevnú symboliku minerálov. Osobný význam vzniká až vo chvíli, keď si niekto konkrétny kus vyberie, začne ho nosiť a vloží doň vlastný príbeh.


Tento vzťah k jedinečnosti určuje aj hranice zákazkovej tvorby. Dáša dokáže pripraviť set, použiť podobné perly alebo nadviazať na starší šperk, no nechce vyrábať presné kópie ani objekty, s ktorými sa autorsky nestotožňuje. „Stáva sa, že mi niekto napíše a chce niečo na zákazku. Väčšinou však nechce úplne rovnaký kus, ale chce ho nejako zmeniť, a s tým som v pohode,“ hovorí. Aj tým sa vracia k princípu, ktorý jej je blízky pri používaní materiálov z druhej ruky – predmet nemusí skončiť vo chvíli, keď sa poškodí alebo prestane vyhovovať svojmu pôvodnému majiteľovi. Dá sa rozobrať, doplniť či pretvoriť. Perly zo starého náhrdelníka môžu pokračovať ako náušnice, poškodený prsteň môže po oprave niesť vrstvy cínu a známy špicatý rukopis daeturska. Hodnota takéhoto objektu nespočíva iba v cene pôvodného materiálu, ale aj v čase, dotyku a premene, ktorou prešiel. Pri cíne, ktorý sa v porovnaní so striebrom či zlatom nepovažuje za luxusný kov, je tento posun obzvlášť viditeľný. Dáša ukazuje, že hodnotný šperk nemusí stáť na drahocennosti suroviny. Môže ju vytvárať nápad, neopakovateľnosť a vzťah, ktorý si k predmetu človek postupne vybuduje.


Samostatnou vrstvou identity značky je spôsob, akým Dáša svoje šperky fotografuje a predstavuje. Jej stredoškolská skúsenosť s fotografiou sa nestratila; vrátila sa v momente, keď potrebovala hotové objekty zasadiť do širšej atmosféry. Už prvé mušľové náušnice nafotila s kamarátkou v lome, teda mimo klasického ateliéru a sterilného produktového pozadia. Tento prístup si zachovala aj neskôr. „Nemám veľmi rada klasickú produktovú fotografiu. Nepáči sa mi, keď je Instagram plný iba produktových záberov, preto sa to vždy snažím spraviť trochu inak,“ vysvetľuje. Profil daeturska nie je katalógom oddeleným od jej osobného sveta. Šperky sa na ňom objavujú spolu s ľuďmi, odevmi, miestami a obrazmi z jej života, vďaka čomu značka pôsobí skôr ako živý vizuálny denník. Dáša sa nesnaží komunikovať iba hotový predmet, ale aj náladu, v ktorej môže existovať. Fotografia jej zároveň umožňuje vrátiť sa k médiu, ktorému sa kedysi chcela profesionálne venovať, hoci dnes pre nedostatok času často spolupracuje s ďalšími fotografmi a fotografkami. „Bez fotiek, ktoré mi urobili, by môj instagramový vizuál asi nebol taký zaujímavý,“priznáva. Na spoluprácach ju priťahuje, že každý človek číta tie isté šperky trochu inak. Ako príklad uvádza fotografovanie s kamarátkou Angie – obe pracovali s podobnými zábermi, no každá ich upravila podľa vlastného estetického cítenia, takže výsledné série pôsobili odlišne. „Boli to podobné fotografie, ale vo výsledku vyzerali úplne inak. Príde mi super, že sa s tým dá takto hrať,“ dodáva. Daeturska preto nevzniká iba pri pracovnom stole, kde Dáša odlieva a brúsi kov. Značka sa dotvára až na tele, vo fotografii a cez pohľad ďalších ľudí. Ten istý prsteň môže v detailnom zábere pôsobiť ako zvláštny prírodný útvar, v módnom stylingu ako punkový akcent a pre človeka, ktorý ho nosí, ako intímny každodenný predmet. Dáša si túto otvorenosť chráni aj tým, že svojej tvorbe zatiaľ nepriraďuje jednoznačný príbeh či uzavretú symboliku. Jej vizuálny svet sa stále formuje a významy jednotlivých kusov nemusia byť vopred určené. Práve v tom spočíva osobitosť jej šperkov – vychádzajú z veľmi konkrétneho autorského rukopisu, no zároveň ponechávajú priestor, aby sa v nich ich nositelia a nositeľky našli po svojom.


Zverejnením prvých náušníc sa pre Dášu začala nová etapa, no skutočný zlom prišiel až pri osobnom stretnutí s ľuďmi. Prvý veľký dizajnérsky market v Brne, na ktorý sa prihlásila s neistotou začínajúcej autorky, jej ukázal, že šperky nemusia zostať iba experimentom vytváraným vo voľnom čase. V prostredí etablovanejších dizajnérov sa spočiatku cítila stratená a sama nevedela, či jej surové cínové objekty budú fungovať aj mimo okruhu kamarátov a sledovateľov na Instagrame. Keď však počas podujatia predala takmer všetko, pochybnosti vystriedala chuť pokračovať. „Vtedy som si uvedomila, že to asi má zmysel. Povedala som si, že do toho idem, skúsim to a uvidím, čo z toho bude,“ spomína. Nešlo pritom iba o ekonomický úspech. Ešte dôležitejšie bolo potvrdenie, že jej osobitý rukopis dokáže osloviť ľudí, ktorí ju dovtedy nepoznali. Pre niekoho, kto sa od detstva obával ukazovať vlastnú tvorbu a mal pocit, že nikdy nie je dosť dobrá, predstavoval priamy záujem publika zásadnú skúsenosť. Market jej umožnil sledovať, ktoré tvary ľudí priťahujú, ako reagujú na materiál a akým spôsobom si medzi originálmi vyberajú. Spätná väzba už nebola abstraktnou hrozbou, ale živým rozhovorom. „Na marketoch ma baví stretávať ľudí osobne a počúvať ich reakcie,“hovorí Dáša. Šperk, ktorý dovtedy existoval najmä medzi pracovným stolom, fotoaparátom a obrazovkou telefónu, sa tu dostal priamo do rúk človeka, ktorý ho bude nosiť. Marketová scéna jej zároveň otvorila dvere do tvorivej komunity, ktorej súčasťou predtým nebola. Dáša síce študovala na umeleckej strednej škole a neskôr kultúrny manažment, svoju aktuálnu tvorbu však rozvíjala prevažne sama. Nemala spolužiakov zo šperkárskeho ateliéru ani profesionálne remeselné zázemie, o ktoré by sa mohla oprieť. Práve markety sa preto stali jej neformálnou školou – miestom, kde mohla pozorovať prácu ďalších autorov, hovoriť s nimi o podobných problémoch a postupne získavať pocit, že niekam patrí. „Nikdy som nebola súčasťou komunity plnej kreatívnych ľudí, ktorí tvoria vlastné veci a značky. Teraz som sa k mnohým takýmto ľuďom dostala a som za to rada, pretože sú veľmi šikovní, dá sa s nimi porozprávať aj spolupracovať,“ vysvetľuje. Jej cesta spočiatku viedla najmä cez podujatia v Brne a Prahe, neskôr však objavila aj bratislavské prostredie. Dôležitým bodom sa pre ňu stal M2M market, kam sa dostala cez Alanis, autorku, ktorú spoznala na podujatí v Brne. Dovtedy podľa vlastných slov ani netušila, že sa podobná scéna rozvíja aj v Bratislave. Mesto, v ktorom predtým netrávila veľa času, sa pre ňu postupne zmenilo na miesto nových kontaktov a tvorivých príležitostí. Brnianske podujatie jej poskytlo prvé veľké potvrdenie, no Bratislava jej priniesla intenzívnejší pocit blízkosti. Na menších marketoch zostáva viac času na rozhovor, výmenu skúseností a vznik spoločných projektov. „V Brne mi to asi neprirástlo k srdcu tak ako v Bratislave. Na veľkom markete som nemala veľa času rozprávať sa s ľuďmi, zatiaľ čo tu sme zistili, že máme niečo spoločné aj v tvorbe a môžeme skúsiť vytvoriť niečo spolu,“ dodáva.


Práve spolupráce sú jednou z ciest, ktorými sa daeturska začína rozširovať za hranice samostatného šperku. Na marketoch Dáša spoznala fotografov a fotografky, ktorí pomohli formovať vizuál značky, ale aj ďalších tvorcov pracujúcich s odlišnými materiálmi. S Ninou zo značky Knit2000 pripravuje spoločný projekt prepájajúci cínové komponenty s pletenými a háčkovanými doplnkami. Vznikať majú chokery, opasky či rukavice na pomedzí odevu a šperku – predmety, v ktorých bude čitateľný rukopis oboch autoriek. „Bude tam niečo z nej aj zo mňa. Myslím si, že to bude strašne fajn a veľmi sa na to teším,“ hovorí Dáša. Takéto stretnutia sú pre ňu prirodzeným pokračovaním intuitívnej práce. Namiesto toho, aby sa držala uzavretého produktového katalógu, skúša, ako môže cín fungovať v inom kontexte, na inom materiáli alebo vo väčšom formáte. Komunita sa tak nestáva iba zázemím predaja, ale priamo vstupuje do vývoja značky. Fotograf prináša vlastný pohľad na obraz, textilná dizajnérka nový vzťah k telu a zákazníci na marketoch zasa otázky, reakcie a podnety, ktoré by pri osamelej práci v dielni nevznikli. Daeturska je zatiaľ malá autorská značka a Dáša otvorene priznáva, že sa ešte len učí, kam ju chce viesť. Šperkom sa venuje popri práci a väčšinu voľného času trávi výrobou. „Keď mám voľno, robím iba toto. Veci sa mi potom kopia doma,“ smeje sa. Aktuálny spôsob fungovania je založený najmä na osobnom predaji, čo jej vyhovuje pre bezprostredný kontakt s ľuďmi, no zároveň značku časovo aj geograficky obmedzuje. Jedným z najbližších cieľov je preto vlastný e-shop. Instagram by si tak mohol zachovať osobnejší charakter a e-shop by vytvoril samostatný priestor na prehľadnú prezentáciu dostupných šperkov. „Chcela by som si založiť e-shop, dúfam, že sa to podarí v blízkej dobe. Tvorbu by som rada posunula, pretože ma veľmi baví a nechcela by som, aby bola iba chvíľkovou záležitosťou,“ vysvetľuje. Hoci dnes vytvára prevažne samostatné originály, v budúcnosti by si chcela vyskúšať aj ucelenejšiu kolekciu. Nie preto, aby začala vyrábať sériovo, ale aby dokázala jednotlivé kúsky spojiť spoločným príbehom, materiálom alebo vizuálnym konceptom.


Ďalšou otvorenou možnosťou je návrat k formálnemu vzdelávaniu, tentoraz už priamo v oblasti dizajnu. Dáša premýšľa o škole alebo zahraničnej stáži, ktorá by jej umožnila stretnúť sa s novými technikami a profesionálnym prostredím. Prakticky to však nie je jednoduché – žije v Brne, musí pracovať a voľný čas venuje výrobe a cestovaniu na markety. Túžba ďalej sa učiť napriek tomu zostáva. Po skúsenostiach s cínom by si chcela vyskúšať aj striebro, ktoré si vyžaduje väčší priestor, odlišné vybavenie a vyššie finančné náklady. „Možno by som práve v striebre našla trochu iný smer a formát, aby šperky vyzerali inak,“ uvažuje. Neznamená to, že chce cín opustiť. Uvedomuje si jeho obmedzenia – nedá sa z neho vytvoriť každý typ jemného, dokonale hladkého šperku a v očiach časti publika nemá prestíž drahých kovov. Práve tieto limity však doteraz formovali jej rukopis. Prinútili ju prijať surovosť, nepravidelnosť a viditeľnú stopu výroby ako prednosti. Striebro by tak nemuselo nahradiť doterajší materiál, ale otvoriť ďalší priestor na experiment. Budúcnosť značky zatiaľ nemá podobu podnikateľského plánu a Dáša sa nesnaží predstierať opak. Je v období, keď sa remeselná zručnosť, vizuálna identita aj predstava o ďalšom smerovaní stále vyvíjajú. Práve táto otvorenosť je však pre daeturska charakteristická od začiatku. Značka nevznikla rozhodnutím obsadiť miesto na trhu, ale z potreby znovu tvoriť. Od prvých náušníc odfotených na mobil v lome prešla k dizajn marketom, spoluprácam a čoraz čitateľnejšiemu rukopisu. Dáša sa pritom učí nielen ovládať kov, ale aj dôverovať vlastnému pohľadu a ukazovať výsledok ľuďom bez paralyzujúceho strachu z ich reakcie. To, čo sa začalo ako séria pokusov samoučky, jej dnes prináša komunitu, nové priateľstvá a možnosť budovať si vlastný tvorivý priestor. „Bola by som rada, keby sa to posunulo ešte ďalej, pretože ma to strašne baví,“ uzatvára. Táto jednoduchá veta možno vystihuje daeturska presnejšie než hotová definícia značky. Je to projekt v pohybe, ktorý rastie spolu s autorkou – kus od kusu, materiál od materiálu a stretnutie od stretnutia. Rovnako ako Dášine šperky nemá dokonale uhladené okraje ani definitívne uzavretý tvar. A práve v tom je jeho sila.

Dáša Turská je slovenská autorka žijúca v Brne, ktorá pod menom daeturska vytvára ručne vyrábané cínové šperky. V organických prsteňoch, náušniciach a príveskoch prepája surový kov s perlami, mušľami a prírodnými kameňmi. Je samoučkou a jej tvorba vzniká intuitívne, kus od kusu, často podľa materiálov nájdených na blších trhoch alebo získaných zo starších šperkov. Charakteristické sú pre ňu špicaté prvky, nepravidelné tvary a kontrast punkovej energie s jemnosťou prírody.